short film

En certifierad YouTube-expert förklarar YouTube

Stefan Hallgren är en energisk man som arbetar för managementbolaget NineTone. Ett företag som tar hand om flera YouTubers såsom Jockiboi och flera andra som vi över 40 aldrig har hört talas om.

För något år sedan ställde jag några frågor till honom om YouTube och fick ett mindre uppslagsverk till svar. Efterhand har det slagit mig att detta borde andra som intresserar sig för film också få ta del av.

7749081576_f256dba668-777x437.jpg

Here goes:

Mekanismerna på Youtube fungerar så att man skapar en relation till en publik genom att fronta med teamet/sina asikten och berätta massor av det man vill göra och bomba med "behind the scenes" och "under arbetets gång" postningar med mobilkamera/whatever 6-12 månader innan det ens finns något att visa.

Man startar alltså en YT-kanal OM projektet och bygger personliga relationer till sina följare med teamet som spokesmen. Själva produktionen presenteras långt senare. Detta innebär, att man också hela tiden har en process att visa för kommande sponsorer t.ex.

Den gamla mekanismen som vi alla hittills jobbat med som filmarbetare, med SFI-pitch, finansieringsturné, produktion, releasedatum och festivalvarv är en ganska svag väg att gå idag. 

De här stackarna har ingenting med texten att göra mer än att de representerar 1900-talet.

De här stackarna har ingenting med texten att göra mer än att de representerar 1900-talet.

Några få kommer loss och lyfter från festivalerna, får lite betalt för en liten release och resten av filmerna hamnar bara ovisade och okapitaliserade på hyllor hos den lokala, offentliga filmkonsulenten, medan licenskonstruktioner sedan hindrar filmen att få ett liv på nätet och nå publik. 

Så jag anser att alla som jobbar med film har en enorm "unlearn" lektion att göra. Särskilt Indiefilmare.

(Jag skulle t.ex. vilja starta en Youtubekanal med alla indiefilmer som blivit "shelved" d.v.s. lagda på hyllan och aldrig blivit offentligt distribuerade, men det är nästan omöjligt på grund av att man måste förklara och övertala hela den här modellen för upphovsmakarna som sitter med blicken kvar i 1900-talet och hellre låter bli att visa sina filmer för all framtid, än släpper dem på nätet.)

Youtube som plattform fungerar inte riktigt som vanliga distributionsplattformar där man "släpper" något man "gjort färdigt" och hoppas att "folk ska hitta dit". Då riskerar man att stå med 800 views och en tår i ögat efter några månader. :-D 

PÅ Youtube måste man i stället arbeta medvetet, kontinuerligt och jobba med att bygga publik långt innan man har något att visa.

Exempel:

Jag var på ett one-to-one-möte förra veckan med Head of research på skivbolaget Capitol i USA och deras erfarenheter stämmer helt och håller med de erfarenheter Youtube gjort när det kommer till att bygga volym, publik- och hype idag. 

Så här:

-De stora artisterna idag har inte _ett_ släpp eller en release -de (som t.ex. Drake) gör i stället massor av små releaser under sex månader för att sakta bygga volym till den stora.

Drake

Drake

De släpper förhandsremixar, ger publiken material från replokalen, släpper aukustiska versioner, släpper gamla demos, släpper ofärdiga versioner av låtar från studion. Allt detta syftar till att ha mycket material att släppa hela tiden och bygga en fanbase och uppmärksamhet fram till datum "X" där hela den nya, shiny bästa, riktiga singeln släpps liksom. Storytelling. Relationsbyggande. Närhet.

Och när världens största skivbolag med världens största artister har börjat se (med grafer, diagram och prognosanalyser) att just den metoden fungerar och börjat använda den, så är det givetvis en väg som alla på Indieplattformen också kan använda. :-)

Så börjar man bygga en bas av viewers. Som indiefilmare kan man börja med att… 

  • posta mobilkameraklipp från produktionsmöten 

  • från location scouting 

  • berätta massor massor om vad man gör. 

  • Sedan börjar man posta teasers, 

  • uppblandat med mer mobbekameraklipp från arbetets gång. 

Sånt liksom. Och jag tror dessutom det är superroligt att göra! :-D

Pengamässigt: Det kräver enorma volymer tittningar på YT för att tjäna pengar på deras annonser. 30 miljoner views blir ungefär 500 000 kronor.

Men, även 100 000 views är värda en massa pengar om man arbetar på ett annat sätt, eftersom man kan visa sponsorer exakt hur många som tittat på respektive klipp om man jobbar med produktplacering och varumärkessamarbeten t.ex.

Så: sammantaget, är väl det jag säger, att det går att ha en helt ny approach till YT-mediet som indiefilmare.

I Just Wanna Be Cool

I Just Wanna Be Cool

En del tar den här approachen t.ex. IJustWanttoBeCool. Det gänget tjänar riktiga pengar. Det går att kopiera mycket av deras metod, oavsett om det innehåll man tänkt sig producera  ligger i en helt annan genre.

Det var lite tankar så här på morgonen!

/Stefan Hallgren - Filmare, datanörd, Certifierad Youtube-expert, prod vid NineTone 

Jimmy C that's me!

Jim Cummings is a film-maker who I happened to find some years ago on Twitter when he commented on the fantastic opportunities of the short film thanks to the web. Since then, Jim has really taken advantage of the web and is now in the process of launching his first own feature film. In parallel, thanks to his short film Thunder Road, who won the short film award in Sundance 2016, he also started his own acting career. See Thunder Road below, to understand. In The Handmaid's tail, he has a role, and soon he will also be playing the astronaut in an upcoming TV series, which he also writes(!). It might sound like a busy career, so I put 5 questions to Jim. 

1. Who are you?  I'm a filmmaker from New Orleans Louisiana. I made a short film called thunder road in 2016.

2. How did you start your career? (How did you "get that foot in the business"?) It was very gradual I spent about eight years working on other peoples' projects as a producer and climbed the ladder to become a line producer of branded content at a comedy company before ending my six year hiatus from directing by making the Thunder road short film.

Since this short film, Jim has made a series of one-shot shorts. Check out the entertaining "The Robbery" below.

3. How come you keep doing these one-shot-films? I like one takes, they're very difficult to do well. They're challenging, and you can hide a bad filmmaking and poor acting with conventional editing.

4. From where do you get your inspiration? Alphonso Cuaron, Alfred Hitchcock, Joe Dante, my buddy Dustin Hahn

5. What will come next from you? (That we will be able to see in Sweden)  We're in development with FX four hour TV show about space right now and we're shooting the Thunder Road feature film in November.

One extra: If you got to chose one single clip from the net (not made by you)...

In addition, Jim Cummings has currently a kick-starter campaign going for the shooting of his coming feature version of Thunder Road. Check it out.